第三舞台とは、劇作家・演出家の鴻上尚史が1981年に早稲田大学演劇研究会を母体として旗揚げした、日本の小劇場演劇を代表する劇団の一つです。『朝日のような夕日をつれて』『天使は瞳を閉じて』『スナフキンの手紙』などの作品で知られ、筧利夫、大高洋夫、小須田康人、長野里美ら、多くの俳優が関わってきました。
2001年の『ファントム・ペイン』を最後に10年間の活動封印を宣言し、2011年から2012年にかけて『深呼吸する惑星』を上演して解散。しかし、2026年には鴻上尚史の作・演出による新たな舞台『パレイドリア』が「第三舞台2026」として上演されました。これは劇団の正式な復活なのでしょうか。出演者には誰が名を連ね、過去の第三舞台とどのような関係があるのでしょうか。
📌 【この記事の重要ポイントまとめ】
- 劇団の歴史:1981年に鴻上尚史が旗揚げし、2001年に活動を封印、2011~2012年の『深呼吸する惑星』で解散。
- 2026年の新展開:『パレイドリア』は正式な劇団復活ではなく、参加可能な旧メンバーと若手俳優による「第三舞台2026」の公演。
- 出演者:大高洋夫、小須田康人、長野里美、山下裕子、中山優馬、飯窪春菜らが出演。筒井真理子は映像出演。
【基礎知識】第三舞台とは?鴻上尚史が生み出した小劇場演劇の象徴
1981年、早稲田大学演劇研究会から始まった劇団
第三舞台は1981年、当時22歳だった鴻上尚史を中心に、早稲田大学演劇研究会で結成されました。結成当初は6人の学生によるグループで、旗揚げ公演は『朝日のような夕日をつれて』。早稲田大学大隈講堂裏の特設テントで上演されました。
劇団名の「第三舞台」には、独自の演劇観が込められています。鴻上尚史が1981年の早稲田演劇新聞で説明した定義では、第一舞台は俳優とスタッフがつくる舞台、第二舞台は観客席、そして第三舞台は、その両者が共有する想像上の舞台です。
「第三舞台は、第一と第二の舞台が共有する幻の舞台」
— 鴻上尚史『早稲田演劇新聞』1981年
つまり、劇団だけで完結する演劇でも、観客が一方的に鑑賞するだけの演劇でもありません。舞台と客席が同じ時間、同じ空間で何かを共有することを目指した名称なのです。
第三舞台の特徴はスピード感と社会風刺、そして笑い
第三舞台の作品を特徴づけたのは、テンポの速い台詞回し、鮮やかな場面転換、身体表現やダンス、社会に対する鋭い風刺でした。
重い社会問題や人生の矛盾を扱いながら、ギャグやユーモアを大胆に組み合わせる。そのため、シリアスなテーマを扱っていても、観客を置き去りにしないエンターテインメント性がありました。
1980年代から1990年代にかけて、小劇場演劇の人気を押し上げた劇団の一つとして評価され、1985年には紀伊國屋ホールへ進出。1991年には海外公演も実現しています。
第三舞台の魅力は、単なる若者向けの勢いのある演劇ではありません。時代の変化を敏感に捉え、観客と同じ時代を生きる人間の不安や希望を舞台上に表現したことにありました。
【解散理由を検証】2001年の活動封印から2011年の解散公演まで
2001年『ファントム・ペイン』で10年間の活動封印
第三舞台の大きな転換点は2001年です。
劇団結成20周年記念公演として『ファントム・ペイン』を東京・大阪・福岡で上演。その公演を一区切りとして、鴻上尚史は第三舞台の活動を10年間封印することを宣言しました。
これは単純な活動休止ではなく、10年後にメンバーが成長した姿で再び集まるという構想を含んだ決断でした。実際、鴻上は当時、メンバーが大きくなって10年後に再会するという考えを示していました。
当時の第三舞台は、すでに小劇場演劇の枠を超えて認知されていました。俳優たちも個人としての仕事や出演機会を広げており、劇団という集団の活動と、それぞれの俳優としての人生が別々に進み始めていた時期でもあります。
2011年、10年ぶりの活動再開と同時に解散を発表
2011年7月21日、鴻上尚史は記者会見で、同年11月から上演する『深呼吸する惑星』を最後に第三舞台を解散すると発表しました。
つまり、10年間の活動封印が明けるタイミングで、劇団としての最後の公演も決定したのです。
解散理由について、鴻上が当時の会見で説明したのは、劇団という自分にとっての「故郷」に正式に別れを告げることで、クリエーターとして次の地平に進みたいという考えでした。
また、活動再開に向けてメンバーと話し合うなかで、一つの区切りをつけるという方向性が固まったことも、公式の挨拶で説明されています。
したがって、第三舞台の解散は、特定の不祥事や公表された内部トラブルによるものではなく、長年続けてきた劇団活動に創作上の区切りをつける決断として理解するのが適切です。
最後の作品『深呼吸する惑星』は2012年1月まで上演
最後の公演となった『深呼吸する惑星』は、2011年11月26日に東京・紀伊國屋ホールで開幕しました。その後、大阪、横浜、東京・サンシャイン劇場、福岡へと巡演し、2012年1月15日に全日程を終えています。
作品の舞台は、遠い未来の惑星アルティア65。地球人とその惑星の関係、それぞれの過去、さまざまな謎が交錯する物語です。
10年ぶりの新作でありながら、同時に解散公演という二つの意味を持った作品でした。劇団の歴史を知る観客にとっても、新たに第三舞台に触れる観客にとっても、一つの時代の終わりを象徴する公演となりました。
【歴代メンバー・代表作】第三舞台を支えた俳優と作品の関係
第三舞台の歴代メンバー・主な出演者
第三舞台は、固定的な大人数の劇団というよりも、鴻上尚史を中心に、俳優とスタッフの関係性を積み重ねながら作品をつくってきた集団です。
歴代の劇団員や関係者、代表的な出演者として知られる人物には、筧利夫、勝村政信、大高洋夫、小須田康人、長野里美、山下裕子、岩谷真哉、池田成志らがいます。
また、2011年の最終公演には高橋一生も出演しました。第三舞台を語る際には、長年の劇団員だけでなく、各時代の公演に参加した俳優も含めて捉える必要があります。
第三舞台の主要作品と歴史的な位置づけ
劇団の代表作は、旗揚げ公演から解散公演まで幅広く存在します。特に『朝日のような夕日をつれて』は劇団の象徴的な作品であり、繰り返し上演されてきました。
以下は、第三舞台の歩みを理解するうえで押さえておきたい主要な出来事と作品です。
| 年代 | 作品・出来事 | 歴史的な位置づけ |
|---|---|---|
| 1981年 | 『朝日のような夕日をつれて』 | 早稲田大学での旗揚げ公演 |
| 1984年 | 『宇宙で眠るための方法について』 | 初期の代表的な作品 |
| 1985年 | 『朝日のような夕日をつれて'85』 | 紀伊國屋ホールへ進出 |
| 1988年 | 『天使は瞳を閉じて』 | 劇団を代表する作品の一つ |
| 1994年 | 『スナフキンの手紙』 | 第39回岸田國士戯曲賞受賞作品 |
| 2001年 | 『ファントム・ペイン』 | 20周年公演。10年間の活動封印を宣言 |
| 2011~2012年 | 『深呼吸する惑星』 | 封印解除と解散を兼ねた最終公演 |
| 2024年 | 『朝日のような夕日をつれて2024』 | KOKAMI@networkによる新世代キャストの公演 |
| 2026年 | 『パレイドリア』 | 第三舞台2026としての新たな公演 |
『朝日のような夕日をつれて』が特別な理由
『朝日のような夕日をつれて』は、1981年の旗揚げ公演から続く第三舞台の象徴的な作品です。
1983年、1985年、1987年、1997年にも異なる時代の上演が行われました。1987年の公演では紀伊國屋演劇賞を受賞しています。
同じタイトルを繰り返し上演することには、単に過去の人気作を再現する以上の意味があります。初演時の若者が年齢を重ね、社会も変化するなかで、同じ物語や演劇表現がどのように響くのかを確かめる機会でもあるからです。
『スナフキンの手紙』と『天使は瞳を閉じて』
『スナフキンの手紙』は1994年に上演された作品で、第39回岸田國士戯曲賞を受賞しました。小集団の対立や政治的な緊張、情報によって人々が動かされる社会を描いた作品として知られています。
一方、『天使は瞳を閉じて』は、荒廃した世界と人間の暮らしを題材にした作品です。1988年の上演に続き、1991年にはインターナショナルバージョンがイギリスで上演されました。
このように第三舞台は、現実社会への風刺だけでなく、SF的な設定や寓話的な世界観を取り入れながら、普遍的な人間の問題を描いてきました。
【第三舞台の現在】鴻上尚史と歴代俳優は今どうしている?
鴻上尚史は劇団解散後も演劇活動を継続
第三舞台の解散によって、鴻上尚史の演劇活動が終わったわけではありません。
解散後もKOKAMI@networkを中心に、作家・演出家として舞台作品を発表。虚構の劇団などを通じた若手俳優との創作活動や、映画、テレビ、ラジオ、執筆活動にも取り組んできました。
鴻上は第三舞台時代に培った演劇表現をそのまま保存するのではなく、新しい俳優や観客との関係のなかで発展させてきた人物です。
その意味で、2026年の『パレイドリア』は、第三舞台解散後の活動を切り離して考えるよりも、鴻上尚史の創作人生の延長線上に位置づけると理解しやすくなります。
筧利夫・大高洋夫・長野里美らの現在につながる活動
第三舞台は、劇団を離れた後もそれぞれの俳優が個別の活動を続けることによって、その存在感を保ってきました。
筧利夫は、第三舞台を代表する出身俳優の一人です。2011年の『深呼吸する惑星』にも出演し、長年の劇団との関係を象徴する存在となりました。
大高洋夫は、第三舞台の初期から関わってきた俳優で、2024年の『朝日のような夕日をつれて2024』も観劇。2026年には『パレイドリア』に出演しました。
小須田康人も2024年公演を観劇したことが、鴻上の2026年公演構想につながっています。長野里美や山下裕子も、過去の公演から続く重要な顔ぶれとして2026年の舞台に参加しました。
なお、筧利夫は2011年の最終公演には出演しましたが、2026年の『パレイドリア』の公式キャスト一覧には名前がありません。過去の出演歴と2026年の出演者を混同しないことが大切です。
2024年『朝日のような夕日をつれて2024』が2026年につながった
2024年には、紀伊國屋ホール開場60周年記念公演として、KOKAMI@network vol.20『朝日のような夕日をつれて2024』が上演されました。
出演者は玉置玲央、一色洋平、稲葉友、安西慎太郎、小松準弥の5人。第三舞台の旧メンバーを中心とする公演ではなく、若手・中堅世代の俳優によって鴻上の代表作を新たに届ける企画でした。
鴻上尚史の2026年公式メッセージによれば、この2024年公演を大高洋夫と小須田康人が観劇し、好意的な感想を伝えたことが、旧メンバーと再び作品をつくりたいという思いにつながったといいます。
つまり、2026年の企画は突然生まれた懐古的な再結成ではありません。2024年の新しいキャストによる作品づくりと、過去の仲間との再会が接点となって実現したものです。
【2026年最新情報】第三舞台2026『パレイドリア』は正式な復活ではない
鴻上尚史が明確に否定した「劇団復活」
2026年の最大の注目点は、第三舞台という名前を冠した新たな公演が実現したことです。
しかし、鴻上尚史は公式サイトのメッセージで、この公演について明確に説明しています。
「復活公演ではありません。」
— 鴻上尚史「第三舞台2026」公式メッセージ
今回の公演名は、従来の「第三舞台」ではなく「第三舞台2026」です。
鴻上の説明によれば、旧第三舞台のメンバー全員が集まるのではなく、2026年に参加できるメンバーで作品をつくるという意味を込めて、このユニット名が採用されました。
さらに鴻上は、今回を同窓会にするつもりはないと説明しています。現在の世界と向き合い、60代になった自分たちが抱える人生の課題を作品にしたいという意図があり、若手俳優にも出演を依頼しました。
この説明を踏まえると、2026年の公演は第三舞台の正式な再結成ではなく、第三舞台という創作の歴史を背景にした、その年限りの新たなユニットによる活動と捉えるのが正確です。
新作『パレイドリア』のストーリーとタイトルの意味
『パレイドリア』は、鴻上尚史が作・演出を担当する新作舞台です。
タイトルの「パレイドリア」とは、雲の形が人の顔に見えたり、壁のシミが動物に見えたりするように、実際には意味のない形や模様に、知っているものの姿を当てはめて認識してしまう心理現象・錯覚を指します。
公式発表によると、物語は大学時代に児童ボランティアサークルで子ども向けの芝居を準備していた仲間たちを中心に展開します。
ある出来事をきっかけに、仲間たちは突然ばらばらになります。それから42年後、認知症と診断された乾が現れ、かつての仲間に「もう一度あの芝居をやろう」と持ちかけます。
選挙への再挑戦を考える香川、人との距離を置いて暮らす広渡、亡き夫の記憶に寄り添う芝山。それぞれ異なる人生を歩んできた人物たちの心が、再会をきっかけに動き始めます。
乾の息子・輝一郎や香川の娘・美咲、児童館職員の江口、SEの萩原も物語に関わり、過去と現在が交錯していきます。
作品の中心にあるのは、単なる懐かしい仲間との再会ではありません。長い時間を経た人間が、自分の記憶や過去にどのような意味を与えるのか、そしてもう一度集まることに何の意味があるのかという問いです。
「パレイドリア」というタイトルも、過去の記憶に現在の自分の願望や解釈を重ねてしまう人間の心理と重ねて考えることができます。
第三舞台2026『パレイドリア』の出演者一覧
公式サイトで発表された出演者は以下の12人です。
- 大高洋夫
- 小須田康人
- 長野里美
- 山下裕子
- 筒井真理子(映像出演)
- 中山優馬
- 飯窪春菜
- 小松準弥
- 安西慎太郎
- 渡辺芳博
- 内田智大
- 大城智哉
作・演出は鴻上尚史。美術は松井るみ、音楽は河野丈洋、振付は川崎悦子が担当しています。企画・製作はサードステージです。
キャスト構成の特徴は、第三舞台を知る俳優と、異なる世代の俳優が同じ舞台に立つことです。
大高洋夫、小須田康人、長野里美、山下裕子は第三舞台の歴史と深く関わる俳優たちです。筒井真理子も2011年の『深呼吸する惑星』に出演しており、今回は映像出演という形で参加しています。
一方、中山優馬、飯窪春菜、小松準弥、安西慎太郎らが加わることで、かつての劇団を知る観客だけに向けた作品ではなく、新しい世代にも開かれたキャスティングとなっています。
2026年の公演日程・会場
『パレイドリア』は東京・大阪を中心に、新潟、愛媛、北九州でも上演されました。
- 東京公演:2026年8月9日~8月30日、紀伊國屋ホール
- 大阪公演:2026年9月4日~9月6日、サンケイホールブリーゼ
- 新潟公演:2026年9月19日、新潟県民会館大ホール
- 愛媛公演:2026年9月23日、新居浜市市民文化センター
- 北九州公演:2026年9月26日・27日、J:COM北九州芸術劇場大ホール
東京公演は紀伊國屋書店創業100周年記念公演として企画されました。2026年11月3日現在、公式サイトに掲載された全公演日程は終了しています。
なお、今後の再演や追加公演、映像作品の発売については、公式の新たな発表を確認する必要があります。2026年の上演実績と、今後の再演決定は別の情報です。
【プロの結論】第三舞台2026が演劇史に残す意味とは
過去の劇団を再現するのではなく、現在の創作へつなぐ試み
第三舞台2026を評価するうえで重要なのは、かつての人気劇団が復活したという単純な見方を避けることです。
第三舞台は1981年に結成され、2001年に活動を封印し、2011年から2012年の『深呼吸する惑星』で解散しました。この歴史的な区切りは、2026年の公演によって取り消されたわけではありません。
むしろ注目すべきなのは、解散から15年を経て、鴻上尚史が再び過去の仲間と作品をつくることを選んだ点です。
若い頃の自分たちが描いたテーマを、そのまま再現するのではなく、年齢を重ねた現在の自分たちが直面する問題として描き直す。これは、長く活動してきた劇作家だからこそ成立する創作上の挑戦です。
劇団の歴史を理解するための3つの判断基準
第三舞台に関する情報を調べる際には、次の3点を区別すると理解しやすくなります。
- 劇団そのものの歴史:1981年の結成から2011~2012年の解散公演までを指します。
- サードステージの活動:劇団の歴史だけでなく、鴻上尚史や俳優、スタッフの個別の活動を含む企画・製作の枠組みです。
- 第三舞台2026の活動:旧メンバーの一部と新世代の俳優が参加する、2026年の独立したユニットによる公演です。
この3つを混同すると、「第三舞台が解散したのに、なぜ2026年に復活したのか」という疑問が生まれます。しかし、劇団の解散と、元メンバーが再び同じ舞台に立つことは矛盾しません。
劇団という組織が終わっても、そこで生まれた作品、俳優同士の関係、演劇表現、創作思想は残り続けます。
第三舞台2026は、そうした演劇の継承のあり方を考えるうえでも興味深い試みです。
【第三舞台に関するよくある質問(FAQ)】
Q1:第三舞台は現在も活動しているのですか?
A1:劇団としての第三舞台は、2011年から2012年にかけての『深呼吸する惑星』を最後に解散しています。2026年には「第三舞台2026」として『パレイドリア』が上演されましたが、正式な劇団再結成ではありません。
Q2:第三舞台の解散理由は何ですか?
A2:鴻上尚史が、劇団という自分にとっての故郷に正式に別れを告げ、クリエーターとして次の地平へ進みたいと考えたことが主な理由です。2011年の解散発表では、10年ぶりの活動再開を一つの区切りにする意向が示されました。
Q3:第三舞台2026『パレイドリア』に筧利夫は出演していますか?
A3:出演していません。筧利夫は2011年の『深呼吸する惑星』に出演した第三舞台の代表的な俳優ですが、2026年の『パレイドリア』の公式キャストには含まれていません。2026年の主な旧メンバー側の出演者は、大高洋夫、小須田康人、長野里美、山下裕子らです。
まとめ:第三舞台の歴史は2026年の新しい創作へ
第三舞台は1981年に鴻上尚史が旗揚げし、80年代から90年代の小劇場演劇を代表する存在として成長した劇団です。『朝日のような夕日をつれて』『天使は瞳を閉じて』『スナフキンの手紙』など、演劇史に残る作品を生み出しました。
2001年の『ファントム・ペイン』で10年間の活動封印を宣言し、2011年から2012年の『深呼吸する惑星』をもって解散。その決断は、鴻上尚史が創作者として次の段階へ進むための一つの区切りでもありました。
そして2026年、『パレイドリア』によって旧メンバーと新世代の俳優が再び集結しました。ただし、これは正式な劇団復活ではなく、現在の人生や社会を描くために生まれた「第三舞台2026」という新たなユニットの公演です。
第三舞台の本当の価値は、劇団という名前だけにあるのではありません。俳優と観客が同じ時代を生き、笑いと社会風刺を共有しながら、その時代に必要な演劇を生み出してきたことにあります。
解散という歴史的な区切りを守りながら、新しい作品をつくる。その姿勢こそ、2026年の『パレイドリア』が第三舞台の歴史に加えた、最も重要な意味だといえるでしょう。
主な事実確認資料: 第三舞台・第三舞台2026公式サイト、サードステージ公式プロフィール、EPAD舞台芸術アーカイブ、紀伊國屋書店公演記録、2011年7月21日の日刊スポーツ・共同通信系報道。 (出典: 第 三 舞台(Yahoo!ニュース))